Bildend und hörbar

20.05.2010

G., Daria und ich nutzen den freien Eintritt, der jeden Donnerstag in den letzten vier Stunden in allen staatlichen Museen angeboten wird.
Wir trafen uns um 18:00 Uhr vor der Neuen Nationalgalerie, um die Ausstellung Moderne Zeiten anzuschauen.
Dort werden die Bestände aus dem Zeitraum 1900 bis 1945 gezeigt.
Zum Glück konnten unsere Vorfahren nicht alles vernichten.

Da wir nur bis 19:45 Uhr bleiben konnten, beschränkte ich mich auf einen schnellen Durchgang. Dabei richtete ich meine Kamera hauptsächlich auf die Skulpturen.

x
x	x
Wilhelm Lehmbruck, Der Gestürzte, Bronze
Ernst Kudwig Kirchner, Stehende, 1912, Holz	x
Käthe Kollwitz Mutter mit Zwillingen,
x	Constantin Brancusi, Vogel im Raum, 1924
Max Ernst Capricorne Gips

Zum Glück läuft die Ausstellung bis zum Anfang September, ich gehe sicher noch mal dorthin.

Im Anschluss waren wir gegenüber ins Ibero-Amerikanische Institut eingeladen.
Dort fand ein Festakt zu 150 Jahre diplomatische Beziehungen Paraguay - Deutschland statt.
Der Botschafter hielt eine Rede.

Paraguay wurde seit seiner Unabhängigkeit 1811 fast immer von Diktatoren regiert, diese wurden meist von den USA und Deutschland tatkräftig unterstützt. Mir ist da besonders die Familie Strössner in Erinnerung, die von 1954 bis 1989 das Land besaß.


Widerstand wurde mit Folter und Tod unterdrückt.
Erst 1993 kam es zu den ersten halbwegs freien Wahlen. Dies erwähnte der Botschafter nicht.

Nach seiner Rede wurde eine Initiative vorgestellt, die die musikalische Bildung in die Slums bringen will. Sonidos de la Tierra baut Musikschulen und stellt Lehrer. Sie finanzieren sich aus Spenden der Jesuiten und der Industrie.

Ein kleines Jugendorchester war nach Berlin gereist, um sein Können zu zeigen und das taten es nicht schlecht.
In ersten Teil erklangen Stücke aus der Zeit der Jesuitenreduktion, die seit Anfang des 17. Jahrhunderts Teile des Landes beherrschte.

Danach Musik von Komponisten des  Landes.
Im letzten Teil begeisterten sie das Publikum mit europäischer Klassik auf selbst gebauten Instrumenten gespielt.
Diese fertigen sie aus Müll, um das Fehlen von Instrument auszugleichen.

Anschließend genossen wir ein Büfett mit leckeren Kanapees und Empanadas. Dazu reichten sie passablen Rot- und Weißwein.
Wir mischten uns unter das bunte Publikum, da stand das diplomatische Chor neben dem jugendlichen Slumbewohner.

DSO No. 3

18.05.2010

Nach einem Besuch im Gertrauden Krankenhaus besuchte ich das von Dora empfohlene Restaurant Blisse 14 in Wilmersdorf.
Dort wird ein Buisiness Lunch, 2 Gänge, Suppe und Hauptgericht, für 5,- Euro arbeitstäglich angeboten.

Nett ist auch das Ambiente, schon in Eingang hing Kunst von der Decke. In den Innenräumen ging es dann mit Malerei weiter.
Die Räume sind angenehm hell und einladend, ich nahm neben einer Skulpturengruppe platz.

Das Essen war nicht gerade für Bauarbeiter geeignet, eine kleine Broccolicreme Suppe und ein kleines Pilzrisotto.
Aber es schmeckte sehr gut und die Skulpturen von Bernhard Lückfeld schauten friedlich zu.

Ein besuchenswerter Platz, bei entsprechender Witterung stehen auch noch Plätze auf dem Hof zur Verfügung.
Am Wochenende findet regelmäßig Jazzbrunch statt, die Daten befinden sich auf der WEB-Site.

Abends dann wieder mal das DSO in der Philharmonie.
Diesmal dirigierte Ingo Metzmacher und Klaus Maria Brandauer sprach den Text zu Hex enlied ein. Der Chefdirigent vom DSO stellte das Konzert in die Reihe "Versuchungen"

1. Franz Schreker »Vorspiel zu einem Drama« 1913
2. Max von Schillings »Das Hexenlied« 1902
3. Arnold Schönberg »Pelleas und Melisande« 1902

1.  Das Vorspiel zu einem Drama ist für großes Orchester geschrieben und es reizt alle Klangfarben des selben aus. 
Ingo Metzmacher und das DSO können hier ihr Können zeigen.
Für mich der spannendste Teil des Abends.

2. Das Hexenlied ist die Geschichte um einen  Mönch der eine Hexe begehrt und sich nicht traut ihr zur Flucht zu verhelfen. So weit so dumm und auch ordentlich kitschig. Brandauer machte wenigsten einen kräftigen Monolog aus der dümmlichen Geschichte.

3. Das Orchesterwerk um Pelleas und Melisande beschreibt eine Frau die die sich in den Bruder des Ehemannes verliebt und dafür getötet wird.
Zum Glück ohne Gesang, so das nur die etwas Altbackene Musik vorgetragen wurde.

Afrikanische Beats

14.05.2010

Afrikanische Musiker in Berlin gibt es einige, Ruffin Nkoy ist ein alter Hase im Business. Ich sah ihn gemeinsam mit Dora und Roger in der Werkstatt der Kulturen in der Reihe Transmusikale, die dort jeden Freitag fortgeführt wird.
Es tritt jedes mal eine andere Band auf, die von Abdourahmane Gilbert Diop, einem der Gurus der Berliner Musikszene, ausgewählt wird.
Der Eintritt ist mit 5 Euro auch moderat.


Die Musik ging gut ab und Dora und ich legten eine flotte Sohle aufs Parkett.
Leider war recht früh Schluss, der Bandleader hatte Geburtstag und wollte im Surprise weiterfeiern.

Klampfe + Gekrampfe

13.05.2010

Dank Freikarten für den Admiralspalast reiste ich mit Dora zur Friedrichstrasse.
Vor dem Konzert kehrten wir noch ins Cum Laude ein, der ehm. 1945 eingerichteten Professoren Mensa der Humboldt Uni.
Dort schauen noch die Magnifizien von den Wänden.

Sehr chic ist das Restaurant. Die Räume sind auf alle Fälle sehenswert.
Weil außerdem die Preise zivil waren, hofften wir auf eine angenehme Speise vor dem Konzert.
Leider waren nur die Getränke lecker, das Essen hatte Kantinen Niveau.

Die Menge war reichlich, aber es schmeckte wie aufgewärmtes Fertiggericht. Doras Kartoffel Püree war auch noch kalt.
Da nützt auch die edelste Inneneinrichtung nichts, wir werden die dortige Speisekarte meiden.

Anschließend liefen wir zum Admiralspalast um Ned Collette und danach Nina Nastasia zu sehen und zu hören.
Nette junge Leute, die in der Tradition von Bob Dylan zur Gitarre greifen, um ihre Songs in die Welt zu singen.
Das war  nicht richtig neu und auch nicht orginell.
Ich hätte mich geärgert, hätte ich die Karten bezahlen müssen.

DSO No. 2

12.05.2010

Diesmal spielte das DSO unter Leitung von Leonhard Slatkin. Ein sehr netter älterer Herr, der zur Zeit das Detroit Symphonie Orchester leitet.

Das Programm:
1. Henri Rabaud, »La procession nocturne«
2. Maurice Ravel, Klavierkonzert G-Dur
3. Samuel Barber, Symphonie Nr. 1
4. George Gershwin, »An American in Paris«

Das war ein recht großer Bogen vom 1. Stück, das so romantisch und altbacken daher kam, dass ich schläfrig wurde. Beim 2. Teil vor der Pause wurde der Solist Jonathan Biss eingebunden, ich wurde langsam warm.
Nach der Pause erwachte ich. Die beiden Großen der US Komponisten, besonders Gershwin mit seinen Anleihen beim Jazz, gefielen mir gut.

Im Anschluss testeten S. und ich die Tapas Espana nah beim Walter - Schreiber - Platz.
Der rote Hauswein war lecker, die kleine Tapasauswahl stillte den kleinen Hunger.


Von der Bedienung erfuhren wir, dass es regelmäßig Flamenco Shows gibt.
Ein Besuch lohnt sich also.
Mir gefiel besonders die Deckenbemalung, sie erinnerte mich etwas an den bezaubernden Disney Klassiker "Ferdinand der Stier".

Flucht vom Balkan

11.05.2010

Flüchtlinge vom Balkan betreut der Südost Europa Kultur Verein.
Dies sind nicht nur die Kriegsflüchtlinge aus der Zerschlagung von Jugoslawien, heute fliehen viel Sinti und Roma vor der immer wieder aufbrechenden Pogromstimmung im Balkan.
In den Räumen um die Ecke vom Hau2 in der Großbeerenstrasse finden regelmäßig Kulturveranstaltungen statt.
Das Programm steht auf der WEB Site.

Uns, S. und mich, lockte ein Konzert mit Gipsy Musik dort hin. Es spielte die südost Gipsy–Band unter Leitung von Dejan Jovanović.

Teilweise waren dabei sieben Akkordeons gleichzeitig in Einsatz.

Es entwickelte sich ein kleines Fest und es wurde im Kreis getanzt.
Dazu wurden Wein und kleine Speisen verkauft.
Auch die Bilder der laufenden Ausstellung waren interessant.
Deshalb trug ich mich in die Mailliste ein.

Der Anlass für das Konzert war das Frühlingsfest der Sinti und Roma vom Balkan. Dieses beginnt an 05. Mai und geht über mehrere Tage. Das Video unten stammt aus dem Film "Time of the Gipsys" von Emir Kusturica. Hört rein und lasst euch von der Musik bezaubern..

DSO No. 1

03.05.2010

Finnland und seine BewohnerInnen lassen mich nicht mehr los.
Diesmal besuchte ich mit ihnen ein Konzert des DSO in der Philharmonie. Der Zufall wollte es, dass eine finnische Dirigentin am Pult stand ;-)

Susanna Mälkki hieß die recht junge Dame, die 1969 in Helsinki geboren wurde, und sie machte ihre Arbeit gut.
Und das Programm war auch ambitioniert.

1. Mozart, Symphonie Nr.25 g-Moll
2. Bernhard Gander, Dirty Angel
mit Soli für Akkordeon und Tuba
3. Igor Strawinsky,  Petruschka



- Mozart fand ich eher uninteressant.
- Gander ist ein Komponist moderner Musik, sein Stück klang mir wohl.
- Petruschka war ein Hammer, diese Geschichte um einen durch Zauberei zum Leben erweckten Harlekin, die Melodien gingen auch ohne Text direkt ins Herz.

Das Stück "ö" von Gander ist im Video zu hören.

Im Anschluss besuchten wir das Restaurant Dionysos an der Potsdamer Brücke. Da es oft, wenn ich vorbei komme, leer ist, erwartete ich, dass wir Plätze finden. Wir waren wirklich alleine. Doch nachdem ich Essen und Wein gekostet hatte, verstand ich die Fehlenden. Toll war es nicht.

1. Mai

01.05.2010

Diesmal verbrachte ich den 1.Mai in finnischen Kreisen.
Vappu nennen diese das Fest, was in Finnland auch das Frühlingsfest ist. Am Vorabend feiern dort traditionell StudentenInnen und am Feiertag gibt es nach der Demo ein Picknick.

Dabei tragen die Studierten ihre weißen Abimützen.
Unser Gastgeber trug eine mit farbiger Bommel, was ihn als Absolvent einer technischen Hochschule kennzeichnete.
Wir feierten inhouse. Neben Luftschlangen, einem leckeren Büfett wurde auch das Getränk Sima angeboten, etwas sehr Süßes Angesetztes mit geringem Alkoholanteil. Freiwillig würde ich das nicht trinken. Doch als Gast musste ich es kosten.
Die anwesenden Kinder mochten es.

Beim Heimweg entdeckten ich dieses Relief an einem Haus in der Laubacher Strasse 33.
Der zugehörige Text :"Lerne leiden ohne zu klagen" erinnerte mich an die aktuelle Debatte um prügelnde Gottesmänner, die sich gerne mal von kleinen "Engeln" befriedigen lassen.

Phantomschaltung

30.04.2010

Im ehemaligen Fernmeldeamt Mitte, in einer Halle mit rohen Betonwänden, fand für drei Tage eine Ausstellung mit Werken von 14 KünstlerInnen statt.
Beim Eingang in der Klosterstrasse grüßte uns das Graffiti links.
Für den Anfang nicht schlecht.

Den Charme des Morbiden hatte die Halle auf jeden Fall, die Scene war typisch für Vernissagen, Grüppchen standen vor den Kunstwerken und an der Bar, die u.a. Held Wodka verkaufte, standen die üblichen Verdächtigen herum.

Die Firma Held kultiviert das Image ihrer Drogen, sie waren In-Getränk bei so mancher wilden Party in den "Goldenen 20ern" in Berlin.
Der DJ legte dazu echte Platten mit Filmmusik aus den Sechzigern und funky music auf.

Hauptsächliches Augenmerk unseres Besuchs lag jedoch auf der Kunstbetrachtung. Der Hersteller des Monsters rechts hatte uns eingeladen und begrüßte uns. Er erklärte uns, wie die Methode Fell auf Bambus zu ziehen, entwickelt wurde. So mancher Pelzmantel vom Flohmarkt ging dabei drauf. Er verriet uns auch, dass seine anwesende Mutter sich vor seinem Fellwesen ekelt, es erinnerte mich dann auch augenblicklich an eine dicke, fette, ertrunkene Vogelspinne in einer Pfütze in Mittelamerika.

Stefan Heinrich Ebner Theoretisch tot, 2009 Tierfell auf Bambus

Axel Anklam, Land, 2009, Edelstahl

Dieser Käfig lag zentral in der Mitte des Raumes. Drahtgeflechte scheinen in der aktuellen Kunst hip zu sein. Vielleicht suchen Kreative mehr Durchblick in der heutigen Zeit, wo die Mächtigen im Lande mit Hilfe von PR Agenturen versuchen ihre Geldgier zu verschleiern?

"Die kriegerischen Pinguine" rechts sahen von Ferne noch recht niedlich aus. Beim Näherkommen erinnerten die ca. 30 cm großen Figuren jedoch an Außerirdische, die gerade ihrem Raumschiff entstiegen sind und auf den Befehl warten die Erde zu besetzen.

Dalila Dallèas, Les Pingouins guerries

Katrin Kampmann, 2009, Acryl auf Leinwand 1. Frühling am Rhein 2. Im Sonntagshemd 3. Nicht im Traum

In mehreren Ausstellungen sind mir in letzter Zeit Handys als Objekte der Darstellung aufgefallen. Vieleicht bin ich zu traditionell, aber für mich sind die Quatschkisten nicht wirklich spannend. Es ist gut, dass es sie gibt, sie sind ein Teil unserer Wirklichkeit, doch Kühlschränke und Mikrowellen sind auch praktisch. Die Künstlerin hofft wohl auf KäuferInnen wie Nokia.

Der Künstler des Werkes links liebt es technisch exakt. Die Zeichnung war doppelt frausgroß. Diese Vorliebe für´s genaue Darstellen findet sich auch in seinen Bildern von Netzhemden über Frauenbrüsten oder wenn frau sich einen Vibrator in die Vagina schiebt.

Jacob Zoche, Kabelwerk

Nach unserer Kunstbeschau hingen wir noch etwas in der Nähe der Bar ab. Tranken, wie manchmal, recht viel Rotwein, Sekt, Wodka und betrachteten die BesucherInnen. Irgendwie, finde ich, sehen sie heute viel braver aus als in meiner Jugend, aber 68 ist ja auch schon lange vorbei. Deshalb hoffen sie wohl mit dem oben genannten Wodka verrucht zu erscheinen. Arm in Arm schwankten wir später in Richtung S-Bahnhof Alexanderplatz.

Der Telespargel war unser Leuchtturm, er geleitete uns.
Wir stritten uns nur, ob wir den rechten oder linken Fernsehturm anpeilen sollten. Hicks

Lichtspiele

28.04.2010

Wie um sich für die Ignoranz ihm gegenüber zu entschuldigen, luden die Berliner Festspiele Olafur Eliasson in den Martin-Gropius-Bau ein und spendierten den BerlinerInnen einen Tag mit freiem Eintritt. BerlinerInnen an sich erscheinen immer in großer Anzahl, wenn es etwas umsonst gibt. Entsprechend lang war die Warteschlange. Leider blieb das Prekariat zu Hause vor der Glotze sitzen, wenn sie die Welt schon nicht verstehen, wollen sie auch auf keinen Fall etwas Neues entdecken. Dabei sind die Arbeiten von Eliasson nicht sehr tiefgründig, eher farbig und heiter.  Doch fast jede/r der kunstinteressierten BerlinerInnen war, anwesend. Trotzdem, bei unserem Rundgang hielt sich die Fülle in Grenzen. Mir gefiel besonders die fantasievolle Einfachheit.der Umsetzung seiner Ideen.

Ein Lichtstrahl auf einen sich drehenden Prismenring und das Licht wird weiß und in Regenbogen Farben auf eine Wand projiziert.

Round rainbow, 2005

Your atmospheric colour atlas, 2009

Mehrere große Räume gefüllt mit dichtem Theaternebel dürfen begangen werden. Durch an der Decke angebrachte farbige Leuchtstofflampen entstehen fantastische Eindrücke.

Hier dürfen wir einen Blick in seine Modellwerkstatt werfen, der Mann hat Ideen.

Model room (2003), Holz, Modelle, Maquetten, Prototypen in verschiedenen Materialien

Water pendulum, 2010

Ein sich drehender Wasserschlauch, aus dem ein Strahl mit hohem Druck spritzt. Durch ein Stroboskop beleuchtet gibt es einen bezaubernden Eindruck.

Eine der vielen farbigen Lampen. Das Richtige für einen schicken Tanzclub.

New Berlin Sphere (2009), Edelstahl, farbiges Glas, Aluminium, Glühbirne

Mikroskop (2010), Gerüst, Spiegelfolie, Aluminium

Die größte Installation befindet sich im Innenhof des Gropiusbaus. Auf einem Gerüst sind bis zur Decke Spiegel montiert. Dadurch entsteht ein begehbarer spiegelnder Raum, an dessen Seiten die Spiegel in großen Bahnen so versetzt angebracht sind, dass die Leuchtkuppel immer wieder abgebildet wird. An den Stirnseiten dagegen entsteht durch die flachen, gegenüber  liegenden Spiegel der Effekt der endlosen Wiederholung.

Endlich mal wieder eine richtig stimmige Ausstellung, unbedingt hingehen.
Auf dem Weg zum Anhalter Bahnhof fotografierte Dora dann noch diese schöne Laterne zwischen den Bäumen.